宋词最后的风骨，一首愁词道尽人世沧桑，末尾三句惊艳千年
每天诗词故事 记得关注长风
蒋捷，字胜欲，号竹山，他是宋词最后的长城，也是宋人最后的风骨，他的一生，曲折而传奇。
蒋捷出生时，南宋大厦将倾，但名门世家的底蕴，还是让他度过了无忧的少年时光。
宋度宗咸淳十年(1274年)，宋朝完成了最后一次科举取士。
在这次科举中，大概29岁的蒋捷成功中了进士，只是他还没等到吏部授官，就先等到了蒙元大军到了临安城下。
面对敌军的重重围困，打断脊梁吓破胆子的南宋君臣自感无力回天，于是屈辱的向蒙元投降。
国都亡了，不愿被异族统治的蒋捷，只能踏上了流离之旅。
其实忽必烈为了更好的统治南方，对南宋读书人、士大夫的笼络从来没有断过，一些读书人投入忽必烈的怀抱，也过得不错。
但赵宋养士三百年，中国文化基因传承几千年，总有些读书人有着铮铮风骨，而蒋捷就是其中之一。
蒋捷虽然没有当过一天南宋的官，但宋亡后立志不仕蒙元抱节以终，此等君子气节带来了世人的器重同时，也带来他后半生的苦难坎坷。
穷而后工，经历了世间沧桑，目睹了太多悲欢离合的蒋捷，以自己亲身经历、切身感受谱就的词深含故国之思、山河之恸，在宋末词坛上有着独具一格词风，让他能与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。
这首《一剪梅·舟过吴江》就是蒋捷的代表作，也是他在流浪途中，舟行吴淞江时，为了表达自己内心的思乡伤国之情、对时光易逝的怅惘感叹而写下的。
《一剪梅·舟过吴江》
蒋捷
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥。风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛。红了樱桃，绿了芭蕉。
词的上片侧重写景，但景中带情。
“一片春愁待酒浇”
首句就点出了“春愁”这个主题，奠定全词的基调。
这个春天，词人也许是惜春伤春的愁，也许是国破家亡的愁，反正愁能成“片”，已经此时此刻真是郁闷愁苦到极点了，亟需排遣，亟需借酒浇愁。
“江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧”
这是蒋捷在船上经过吴江一带所见的景色。“秋娘渡”、“泰娘桥”指的是吴江一带地名。
烟雨朦胧的江南风景，此时呈现的却是一幅凄迷的色彩。
一个“摇”字，表明船的状态，一个“招”字，写出了岸边酒旗的状态。
本想开怀畅饮，借酒浇愁，但在这又是风又是雨的季节，很容易就想起自己风雨飘摇，动荡难安的生活，这反而让原先的“春愁”更加难以忘怀，让心中苦楚难以排遣。
所以下阕作者笔锋一转，开始抒情，具体来表达自己心中因何而“愁”。
“何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧”
原来是自己早已厌倦这种漂泊不定的生活，不知何时才能回家好好洗一洗这身“客袍”，过调弄镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的盘香。
回家后洗衣调笙烧香的生活，在这里这都是作者的想象。
但眼下的现实是这个世道国已灭，家已亡，无家可归的自己只能在这江上飘摇流浪，而这也正是他一片春“愁”的根本原因。
不知何日是归年，此时的词人只能望着江面慨然叹道：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”
这三句是惊艳世人的千古名句，看似写景，更是在抒情，抒发对年华消逝的慨叹，抒发对久客却无家可归的无奈。
时光流逝本是看不见摸不着的抽象之物，蒋捷却能以“樱桃”、“芭蕉”两种植物的颜色变化来表现，非常具有创造性，因此蒋捷也获得了“樱桃进士”的美称。
整首词以“春愁”为核心，再选取典型景物和情景层层渲染，加上出色的炼字水平，让整首词具有很强的表现力和艺术性，再结合当时蒋捷的写作背景，让这首词一经问世便传唱不绝。
毕竟人间皆苦，你我又是凡人，经历过人间风雨，感受过世事坎坷的我们，读到这首诗时必定感同身受，自然爱不释手。
END
喜欢记得点个关注和在看